Cara comunidade de Artes & Design de jogos e entretenimento digital

A Trilha de Artes & Design do SBGames 2025 está com submissões abertas para artigos sobre pesquisas originais e aplicações inovadoras no campo das artes e do design de jogos e de entretenimento digital.

Essa Trilha é um espaço plural de trocas sobre pesquisa e desenvolvimento na interseção entre jogos, artes e design, abrangendo as dimensões estéticas, visuais, sonoras, textuais e narrativas, bem como as mecânicas de jogos, metodologias de design e as tecnologias emergentes. É voltada a trabalhos que se dedicam a estudar os processos de design de jogos, de criação e de produção das artes de jogos, assim como sua integração em plataformas de desenvolvimento de jogos.

A lista de tópicos de interesse desta Trilha inclui (mas não estão limitados a):

• Design de jogo;
• Design de níveis em jogos;
• Gestão da produção de jogos;
• Artes visuais em jogos;
• Artes sonoras em jogos;
• Narrativas de jogos;
• Tecnologias em jogos.
• Gramática do Design visual de jogos.  

Se você tiver dúvida sobre a classificação do seu trabalho em alguma trilha, consulte os respectivos chairs. De qualquer maneira, a adequação do seu trabalho às trilhas será avaliada pelos chairs, que poderão sugerir uma nova classificação para sua submissão. 

Publicação:

• Artigos selecionados e apresentados no evento (Full e Short Papers) receberão DOI individual. Artigos completos nos Anais Principais e Artigos curtos nos Anais Estendidos disponíveis no repositório da SOL-SBC
• Os cinco melhores Artigos Completos e os cinco melhores Artigos Curtos receberão distinção especial no evento. 
• Os autores dos melhores Artigos Completos poderão ser convidados a submeter uma versão estendida para o Journal on Interactive Systems, a ser publicada em 2026; Os manuscritos submetidos a essa publicação deverão se adequar às normas exigidas por ela e passarão por um novo processo de avaliação por pares antes de serem aceitos.

Verifique mais detalhes no Manual de Autores e acompanhe o evento também pela página no Facebook e pelo perfil no Instagram.

• Design de jogo: pesquisas e relatos de experiência que abrangem as diversas etapas do processo de game design (metodologias, métodos, técnicas, documentação e pesquisa iconográfica); balanceamento, teste e validação de jogo; pesquisa de pré-produção; post-mortem do desenvolvimento do jogo.
• Design de níveis em jogos: Processos de design de níveis (level design), criação de mundos (worldbuilding), integração de ativos de arte (assets) em plataformas de desenvolvimento (game engines).
• Gestão da produção de jogos: Competências e habilidades de artistas e designers de produção de jogos digitais; práticas, métodos e técnicas para gestão e atuação de equipes de produção de jogos; produção e distribuição de jogos.
• Artes visuais em jogos: Identidade visual, direção de arte e fotografia; arte de conceito (concept art); processos de animação, modelagem tridimensional, rigging, texturização e iluminação.
• Artes sonoras em jogos: Identidade sonora; desenho de som (sound design); produção de trilhas musicais; processos de dublagem; tecnologias de middleware, áudio imersivo e áudio dinâmico.
• Narrativas de jogo: documentação e pesquisa, design do enredo, dos arcos narrativos, diálogos; jornada do jogador; design de conflitos narrativos e de obstáculos; ramificações e múltiplos finais; interface e narrativa (mapas, livros, inventários, etc.); tradução e localização.
• Tecnologias em jogos: Inovação no uso de softwares e hardware no design e na produção de arte de jogos; efeitos especiais e efeitos visuais; tecnologias de realidade virtual (VR) e de realidade aumentada (AR) em jogos; ergonomia e acessibilidade em jogos.
• Gramática do Design visual em jogos digitais: pesquisas, relatos de experiência, análises críticas e estudos de caso que estudem os simbolismos e as significações dos princípios de composição da comunicação visual em jogos digitais, como forma, cor, coerência, tipografia e a representação de personagens e ambientes, e como esses aspectos compositivos influenciam a percepção dos jogadores, a interatividade e a imersão.  

Candidatos a Melhores Trabalhos

Candidatos aos melhores Trabalhos Completos:

• “O Design do Mapa de Fases do Tekohá: Um Jogo para Conservação do Meio Ambiente adotando Características da Cultura e das Lendas Paraenses” – Autores: Bryan Soares, Carolina Alves (UFPA), Mayara Lima, Thais Quaresma (UFPA), Nina Shibata (UFPA), Pedro Castro (UFPA), Laura Cruz (SEMU), Davi Albuquerque (UFPA), Sandro Ronaldo Bezerra Oliveira (UFPA)
• “Beyond Play Your Process – Game Design and Business Process Model: A Rapid Review” – Autores: Caroline da Conceição Lima (UFRJ), Geraldo Xexéo (UFRJ), Tadeu Moreira de Classe (UNIRIO)
• “Técnicas de Autobalanceamento em Jogos Digitais – Mapeamento Sistemático da Literatura” – Autores: Cristiano Serra (UNIRIO), Tadeu Moreira de Classe (UNIRIO), Sean W. M. Siqueira (UNIRIO)
• “Construção de um Guia para Auxiliar no Processo de Adaptação de Jogos de Tabuleiro para uma Versão Digital” – Autores: Camila Belmont Mesquita (UFC), Paulyne Matthews Jucá (UFC)

Candidatos aos melhores Trabalhos Curtos: 

• “Analysis in mods: Evaluating game-changing mods” –  Autores: Pedro Arruda de Oliveira (UFC), Bruno Correia da Silva (IFCE), André Rocha (IFCE)
• “Sankofa RV: Pré-produção artística de uma Experiência Narrativa Interativa em Realidade Virtual” – Autores: Caio Vicente (PUCPR), Renato Ferreira Godinho (PUCPR), João Major (PUCPR), Henrique Resende Specian (PUCPR), Bianca Rati (PUCPR), Cinthia Bittencourt Spricigo (PUCPR)

Atenção: a ordem dos trabalhos acima NÃO REPRESENTA a classificação final e/ou a ordem de premiação.